Resumo do Projeto

Criação de Naming, Identidade Visual, Arquitetura de Marca e Environmental Graphic Design (Design de Ambientes/Sinalética) para o “Inspira Sampa”, o Centro de Excelência em Tecnologia e Inovação da Prodam e da Prefeitura da Cidade de São Paulo.

O Desafio

Historicamente, os espaços de tecnologia do setor público tendem a ser frios, burocráticos e pouco estimulantes. O desafio lançado pela Prodam (empresa de TI da cidade) foi criar a identidade para um novo polo físico de inovação que precisava atrair e reter talentos técnicos, sediar hackathons e funcionar como um hub criativo. A marca e o espaço precisavam respirar a atmosfera das modernas startups de Silicon Valley, mas com o peso institucional e a diversidade cultural da cidade de São Paulo.

Insight Estratégico

A linguagem do código como ponto de conexão. O insight foi utilizar a linguagem universal da programação como elemento visual central, unindo-a à energia vibrante da cidade. O símbolo clássico do código HTML — as tags de abertura e fecho < > — foi adotado não apenas como adorno, mas como o próprio recipiente da marca. A tecnologia constrói a estrutura (o código), mas é a cidade (Sampa) que traz as cores e a inovação.

Solução Criativa

Desenvolvemos um sistema visual focado na dualidade entre a precisão técnica e a criatividade humana:

• O Logotipo: O contraste entre a palavra “INSPIRA” (numa tipografia escura, sólida e técnica, remetendo para o terminal de código) e a palavra <SAMPA> (com um gradiente quente e vibrante que vai do amarelo ao azul, representando a diversidade e a energia da cidade).

• Arquitetura de Marca Modular: Como Diretor de Criação, o objetivo foi desenhar um ecossistema, não apenas um logo isolado. Criamos um sistema expansível onde a estrutura base serve para nomear diferentes iniciativas do espaço: HACK_IN <SAMPA> (para hackathons), CODE_IN <SAMPA> (para desenvolvimento), criando uma família de sub-marcas coerente.

A Execução

A verdadeira força do projeto foi a sua transposição para o mundo físico (Placemaking):

• Iconografia Inteligente: Desenho de todo o sistema de orientação do edifício (placas suspensas, identificação de portas, acessibilidade). A marca foi resumida à tag <SP>, criando um sistema de sinalização codificado por cores, garantindo navegação intuitiva num ambiente de tráfego intenso.

• Design de Interiores e Touchpoints: Direção de arte na aplicação da marca nos espaços físicos. Destaque para o letreiro principal em acrílico transparente sobreposto, a personalização da mesa de recepção com os brasões institucionais e a cenografia do Estúdio de Podcast/Videocast, garantindo que o espaço funcione perfeitamente como cenário para a criação de conteúdo audiovisual e Relações Públicas.

O Meu Papel como Diretor de Criação

• Estratégia de Placemaking: Liderança na transição da identidade visual 2D para o Design de Ambientes, trabalhando as proporções, materiais (acrílico, metal, vinil) e a leitura no espaço físico.

• Design de Sistema de Sinalética: Concepção da iconografia e das regras de wayfinding (orientação espacial) para garantir que o edifício fosse acessível e funcional.

• Criação de Brand Architecture: Desenvolvimento do sistema de naming modular (Inspira, Hack_in, Code_in) para cobrir todas as futuras frentes de atuação do hub de inovação.

Expediente

Direção de Criação: Vinícius Novaes (Prodam)

Cliente: Prefeitura da Cidade de São Paulo

Resumo do Projeto

Criação de Naming, Branding 360º, Design de Embalagens (Packaging) e Arquitetura de Ponto de Venda (PDV) para a “Minha Querida Batata”, uma marca de fast-food e street food focada no modelo de batatas fritas no cone.

O Desafio

O mercado de fast-food e delivery é visualmente agressivo e saturado. O desafio era criar uma marca do zero para um produto simples e popular (batata frita), mas que precisava de transmitir valor, qualidade e um aspecto de “franchising” pronto a escalar. A marca precisava de se destacar tanto no ambiente caótico de um centro comercial (físico) como na miniatura de uma aplicação de entrega de comida (digital).

Insight Estratégico

O afeto encontra a agilidade. O insight estratégico começou pelo nome. “Minha Querida Batata” traz uma proximidade afetiva e bem-humorada, mas nomes longos são difíceis de ler à distância. A solução foi criar a sigla “MQB” para atuar como um “selo” de fast-food forte, direto e altamente memorável. O design teria de usar a psicologia clássica da alimentação (cores quentes), mas com uma execução moderna e polida que a diferenciasse das marcas de street food amadoras.

Solução Criativa

Desenvolvemos um sistema visual focado no appetite appeal (gerar desejo imediato) e na escalabilidade física:

• O Logotipo e Tipografia: Criámos um emblema onde a tipografia “MQB” assume o protagonismo, acompanhada de uma mascote minimalista (o cone de batatas) integrada no próprio selo. A paleta de cores aposta num contraste vibrante de Vermelho Ketchup e Amarelo Mostarda — cores que instintivamente estimulam o apetite e a urgência.

• Arquitetura de PDV (O Quiosque): O design da marca foi transposto para o espaço físico com a criação de maquetes (mockups) 3D para quiosques. O design otimiza o espaço reduzido, utilizando os painéis superiores e as texturas em madeira para criar um ambiente acolhedor, enquanto a iluminação e o vermelho atraem a atenção dos transeuntes.

• Design de Embalagens (Packaging): A experiência do utilizador não termina na compra; continua no consumo e no unboxing do delivery. Desenvolvemos sacos kraft personalizados, adesivos de segurança e cones ergonómicos. O design da embalagem serve como publicidade ambulante enquanto o cliente caminha ou quando recebe o pedido em casa.

A Execução

A campanha cruzou o mundo físico com uma forte estratégia digital:

• Estratégia de Redes Sociais: A direção fotográfica foca-se nas texturas dos molhos (cheddar, bacon, maionese) contrastando com fundos sólidos (amarelos e vermelhos) para garantir que o produto “salta” da tela durante o scroll no Instagram.

• Padronização Visual: Criação do manual da marca, garantindo que qualquer nova loja física ou campanha promocional obedeça aos mesmos padrões de qualidade da loja original.

O Meu Papel como Diretor de Criação

• Criação de Branding e Naming: Liderança no processo de batismo da marca e desenho do logotipo principal e das suas variações (selos, versões horizontais e verticais).

• Direção de Retalho e PDV: Visualização e projeção da aplicação da marca no mundo físico (fachadas de quiosques, fardamento, sinalética).

• Experiência de Consumo (Packaging): Foco em garantir que a marca oferece uma experiência premium no delivery, através de embalagens bem desenhadas e seguras.

Expediente

Direção de Criação: Vinícius Novaes (MegaBuzz Estúdios)

Cliente: Evandro Amorim

Resumo do Projeto

Direção de Criação, Branding de Evento e Design de Experiência (Físico e Digital) para o Innovation Day Experience, um evento focado em educação, inovação e networking para a nova geração de negócios.

O Desafio

O mercado de eventos de tecnologia e inovação é altamente competitivo e visualmente saturado. O desafio era criar uma marca para o Innovation Day Experience que não parecesse apenas “mais uma palestra corporativa”, mas sim uma imersão tecnológica dinâmica. Além disso, o evento precisava de conectar perfis muito distintos — desde fundadores de Startups à procura de capital, a Investidores e executivos VIP — exigindo um sistema de comunicação que organizasse tanto a divulgação digital massiva como a experiência física no próprio dia.

Insight Estratégico

O Design como facilitador de Networking. Num evento de inovação, o maior valor está nas conexões que se criam nos corredores. O insight estratégico foi usar o design de forma funcional para reduzir a fricção visual e social. No mundo físico, isto traduziu-se num sistema de credenciação desenhado para categorizar imediatamente quem é quem, facilitando o matchmaking entre quem tem a ideia (Startup) e quem tem o capital (Investor). No mundo digital, o foco foi criar antecipação (”hype”) através de uma estética de vanguarda.

Solução Criativa

Desenvolvemos uma identidade visual vibrante, futurista e altamente energética.

• A Estética “Tech-Neon”: Adotamos uma paleta de cores baseada em púrpuras profundos, azuis elétricos e verdes néon. Estes tons, combinados com elementos gráficos de velocidade (setas dinâmicas, grelhas cibernéticas e poeira estelar/partículas), transportam o evento para o território visual das tech brands globais e do futuro digital.

• Sistema de Divulgação em Massa (O Grid de Palestrantes): Com um volume massivo de palestrantes de alto nível, criamos um template modular de “Palestrante Confirmado” que permitiu uma escala de produção rápida. A uniformização dos retratos sobre o fundo tecnológico garantiu que, quer o anúncio fosse feito individualmente, quer num carrossel de 6 pessoas, a marca mantivesse um impacto visual inconfundível nos feeds das redes sociais.

• UX Físico (As Credenciais): Desenho do sistema de badges do evento utilizando color-coding vibrante (Laranja para Startups, Azul para Investors, Vermelho para VIPs, etc.). Uma decisão de Direção de Arte simples, mas com um impacto gigantesco na dinâmica do evento.

A Execução

A campanha ganhou vida através de uma forte aposta em movimento e conversão:

• Motion Graphics Promocionais: Direção de vídeos teaser dinâmicos, revelando os pilares do evento (”Educação, Inovação & Networking”) e a extensa lista de patrocinadores. A animação fluida das ondas vetoriais e a tipografia de impacto foram fundamentais para gerar inscrições na fase de “Últimos Ingressos”.

• Iconografia e Experiência de Palco: A identidade vetorial foi pensada para escalar desde as telas de celulares até aos painéis gigantes de LED no palco principal, garantindo que o ambiente do evento respirasse inovação em todos os pontos de contato.

O Meu Papel como Diretor de Criação

• Criação do Conceito Visual: Definição do look and feel “Tech-Neon” e estabelecimento das diretrizes da marca para o evento.

• Design de Experiência (Service Design): Idealização das mecânicas visuais no mundo físico (como o sistema de credenciais) para melhorar a jornada e o networking dos participantes.

• Liderança de Campanha: Gestão do desdobramento das peças digitais, garantindo um ritmo de publicações (rollout de palestrantes e vídeos) focado em alavancar a venda de bilhetes.

Expediente

Direção de Criação: Vinícius Novaes (MegaBuzz Estúdios)

Cliente: Petterson Carvalho (179bpm Ventures)

Resumo do Projeto

Desenvolvimento de Identidade Visual, UI/UX e criação de um Design System completo para o novo SOF (Sistema de Orçamentos e Finanças) da Cidade de São Paulo, gerido pela Prodam.

O Desafio

Sistemas de gestão financeira e orçamental governamentais são, historicamente, plataformas pesadas, visualmente arcaicas e com uma curva de aprendizagem altíssima para os servidores públicos. O desafio neste projeto não era apenas “fazer uma tela bonita”, mas sim desenhar a arquitetura de um produto digital robusto e escalável que será utilizado diariamente por milhares de funcionários da prefeitura para gerir a saúde financeira da maior cidade da América Latina.

Insight Estratégico

O Design System como motor de eficiência pública. Em vez de desenhar telas avulsas, a estratégia foi construir um Design System atômico e modular. Ao criar uma linguagem visual padronizada, garantimos não só que a interface seja intuitiva para o utilizador, mas também que o tempo de desenvolvimento da equipe de engenharia seja drasticamente reduzido nas futuras atualizações do sistema.

Solução Criativa

A direção de arte e UX focou-se na clareza cognitiva, na acessibilidade e num aspeto corporativo moderno.

• Identidade Visual (A Marca): Criámos um logótipo sólido e pragmático. A fusão do globo com as setas de crescimento e gráficos de barras traduz visualmente o rigor financeiro e o progresso, mantendo a sobriedade exigida pelo setor público através de uma paleta de azuis institucionais.

• Componentização Escalável: Desenvolvemos uma biblioteca de componentes de interface (UI Kits): botões com múltiplos estados (padrão, hover, inativo), campos de formulário, barras de pesquisa, menus de seleção (dropdowns) e uma iconografia personalizada e minimalista.

• Acessibilidade (A11y) no Centro: O sistema foi desenhado com opções nativas de acessibilidade avançada. Incorporamos na interface toggles para Dark Mode (Modo Escuro) e Alto Contraste, além de controles para o redimensionamento dinâmico da tipografia (+/-), garantindo uma experiência ergonômica para todos os servidores públicos.

A Execução

A transposição do conceito para uma interface governamental funcional:

• Padrões de Navegação: Criação de cabeçalhos (headers) e rodapés universais que mantêm a coerência da marca “Cidade de São Paulo / Prodam” em qualquer ambiente do sistema, adaptando-se automaticamente ao tema escolhido pelo utilizador.

• Microinterações e Popovers: Desenho detalhado de menus de contexto e painéis de ajuste (como o cartão de Perfil do Utilizador e o painel de Ajustes de Exibição), organizando a informação secundária sem poluir a área de trabalho.

O Meu Papel como Diretor de Criação

• Arquitetura Visual de Grande Escala: Liderança na estruturação de todo o Design System, definindo as regras de layout, espaçamentos, tipografia e comportamento dos componentes.

• Direção de Produto Digital: Supervisão da equipe de Engenharia para garantir que a complexidade dos dados orçamentais da prefeitura fosse traduzida em formulários limpos e intuitivos, reduzindo a carga cognitiva dos utilizadores.

• Controlo de Qualidade Operacional: Alinhamento contínuo com a equipe de Desenvolvimento para assegurar que os componentes desenhados fossem implementados com exatidão (pixel-perfect), mantendo a consistência do sistema visual em toda a plataforma.

Expediente

Direção de Criação: Vinícius Novaes (Prodam)

Cliente: Prefeitura da Cidade de São Paulo

Resumo do Projeto

Direção de Criação, Arquitetura de Informação de Megaevento e Direção de Arte de Videocast para a maior edição do congresso focado em ecossistemas urbanos inteligentes do Brasil.

O Desafio

Desenhar a comunicação para um megaevento B2B/B2G traz um nível de complexidade extremo. O congresso envolvia múltiplos palcos em simultâneo (Arenas Sabesp 1, 2, 3), dezenas de reuniões estratégicas, uma conferência internacional anexa (IC²) e uma lista de patrocinadores estruturada em cinco níveis (Platinum a Topaz). O desafio da Direção de Arte era duplo: criar um sistema visual capaz de organizar este oceano de informações de forma legível e, simultaneamente, construir a cenografia e o pacote gráfico para a transmissão de entrevistas e podcasts ao vivo durante o evento.

Insight Estratégico

O evento como uma “Máquina de Conteúdo”. A comunicação não podia limitar-se a convites e lonas impressas. O insight estratégico foi desenhar a identidade do congresso para ser “câmera-friendly”. Sabendo que ministros, prefeitos e grandes CEOs estariam presentes, a direção criativa focou-se em criar ambientes e peças (físicas e digitais) que rendessem snackable content (cortes rápidos de vídeo e citações) para prolongar o tempo de vida do evento nas redes sociais durante meses.

Solução Criativa

O sistema visual do “Brazil Congress 2024” foi desenhado em torno de três eixos: Autoridade, Organização e Dinamismo.

• O Sistema de Cores e Tipografia: Afastámo-nos das cores vibrantes dos eventos regionais para adotar uma postura mais institucional (Azul Marinho, Branco e toques de Ouro/Verde). A tipografia forte garantiu que os nomes das autoridades tivessem o peso visual necessário.

• Mastering the Grid (A Matriz de Informação): Resolvemos um dos maiores pesadelos do design B2B: o “cemitério de logótipos”. Criamos uma hierarquia minimalista para acomodar patrocinadores Diamante, Safira, Esmeralda, etc., garantindo contrapartidas visuais justas sem poluir o design. O mesmo rigor geométrico foi aplicado ao design das agendas das Arenas, facilitando a leitura rápida por executivos apressados.

• Identidade de Painéis e Palestrantes: Desenvolvemos um template circular e limpo para os “Palestrantes Confirmados”, criando uma unidade visual que uniu dezenas de rostos de diferentes esferas (STF, ONU Habitat, Governadores) sob a mesma chancela de prestígio.

A Execução

A transposição da marca para o espaço físico e digital ao vivo:

• Estúdio de Broadcast (Live Experience): Direção de arte do estúdio de videocast integrado no evento. O fundo claro e os letreiros (lower-thirds) com codificação de cores garantiram um aspecto televisivo premium. O ambiente foi desenhado para ser acolhedor, contrastando a seriedade dos temas (segurança, urbanismo) com a intimidade de uma conversa de podcast.

• Digital On-the-go: Produção de vídeos na vertical (Reels/Shorts) protagonizados pelos prefeitos, utilizando frames limpos e legendagem dinâmica de alta legibilidade, otimizados para consumo rápido em smartphones.

O Meu Papel como Diretor de Criação

• Arquitetura Visual de Grande Escala: Liderança na estruturação de todo o material institucional impresso e digital, definindo regras rígidas de layout para agendas e painéis de exposição.

• Direção de Arte de Broadcast: Definição do pacote gráfico (GCs, molduras, transições) e direção do look and feel das entrevistas em vídeo gravadas no local.

• Controle de Qualidade Operacional: Gestão da equipe de design garantindo que as atualizações de última hora na agenda ou alterações de palestrantes não quebrassem a consistência do sistema visual (o Design System).

Expediente

Direção de Criação: Vinícius Novaes (MegaBuzz Estúdios)

Motion Design: Paulo Silva (@paulosilvat)

Cliente: SmartCity Business America

Resumo do Projeto

Criação de Identidade Visual, Design de Produto (Troféus) e Sistema de Comunicação 360º para o “Prêmio InovaCidade 2024”, a maior distinção de inovação urbana e gestão pública da América Latina, promovida pelo Instituto Smart City Business America.

O Desafio

O “Prêmio InovaCidade” reconhece iniciativas que melhoram a qualidade de vida nas cidades. O desafio de direção de arte era complexo e duplo: primeiro, conceber uma identidade de premiação que transmitisse a autoridade e o peso de um verdadeiro “Óscar” da gestão pública. Segundo, criar um ecossistema visual capaz de acomodar e divulgar dezenas de projetos vencedores — desde pequenas prefeituras a gigantes da tecnologia — cada um com logótipos e identidades corporativas completamente disformes, sem que a comunicação final parecesse um mural desorganizado.

Insight Estratégico

Prestígio através da coesão institucional. Num evento onde prefeitos, governadores e CEOs sobem ao palco, o design é a fita métrica do valor do prêmio. O insight foi elevar a comunicação dos vencedores através de um master template rigoroso e elegante. Independentemente de o vencedor ser uma startup emergente ou a Prefeitura de São Paulo, o enquadramento visual da premiação garantiria que todos fossem apresentados com o mesmo nível de excelência e sofisticação.

Solução Criativa

Desenvolvemos uma narrativa visual que cruza a solenidade de um prémio clássico com o dinamismo tecnológico das Smart Cities.

• A Marca e o Selo: Criámos um selo comemorativo (2024) utilizando uma paleta cromática de alto contraste (Preto Profundo e Dourado/Cobre), que remete universalmente para excelência e vitória, ancorado pela tipografia sólida e pelo ícone do globo interconectado.

• Materialização (O Troféu): A identidade saltou do digital para o físico. Dirigimos o design do troféu em acrílico, combinando recortes estruturais que evocam a silhueta de uma metrópole inteligente (edifícios, folhas simbolizando sustentabilidade e nós de conexão). O prêmio tornou-se um objeto de desejo para os gestores públicos.

• Sistema de Cases Premiados: Para a divulgação das iniciativas, concebemos um sistema de grids com formas geométricas e linhas diagonais dinâmicas. O uso de molduras circulares permitiu encapsular logótipos complexos e irregulares (brasões de prefeituras, marcas de empresas de software) numa linguagem visual uniforme, limpa e padronizada.

A Execução

A campanha exigiu uma coreografia perfeita entre o mundo digital e a experiência ao vivo:

• Padronização Digital: Produção em massa de dezenas de cards e apresentações para os “Cases Premiados” (ex: Prodam, Cotia Inteligente, Prefeitura de Recife, etc.), garantindo uma leitura hierárquica perfeita: Quem ganhou, Qual o projeto, e a chancela do InovaCidade.

• Experiência de Palco: O design do evento físico (telas gigantes no palco, backdrops e totens de exposição) foi pensado para servir como cenário de credibilidade para fotografias institucionais e cobertura de imprensa, amplificando o impacto de Relações Públicas (PR) dos vencedores.

O Meu Papel como Diretor de Criação

• Visão 360º (Físico e Digital): Liderança na transposição do branding bidimensional para o design tridimensional do troféu e para o ambiente imersivo do evento (telas de palco).

• Criação de Design Systems: Concepção dos templates modulares que permitiram à equipa de design produzir dezenas de materiais de divulgação diários com zero perda de qualidade ou desvio de marca.

• Gestão de Excelência: Garantia de que a comunicação visual refletia o peso diplomático e executivo dos stakeholders envolvidos (Prefeitos, Secretários de Estado e CEOs).

Expediente

Direção de Criação: Vinícius Novaes (MegaBuzz Estúdios)

Cliente: SmartCity Business America

Resumo do Projeto

Direção de Criação e Arte para a campanha do Roadshow “Fórum Regional Cidades Inteligentes, Resilientes e Sustentáveis”, focada num público estritamente B2B e B2G (gestores públicos, prefeitos e executivos de tecnologia).

O Desafio

O desafio era comunicar um evento altamente técnico e institucional que iria decorrer de forma itinerante por várias cidades do Estado de São Paulo (Campinas, Sorocaba, Ribeirão Preto, Santo André, etc.). O público-alvo (governantes e CEOs) é extremamente ocupado e blindado. A comunicação precisava de transmitir credibilidade imediata, organizar um grande volume de informações (dezenas de patrocinadores, locais diferentes, datas) e garantir a inscrição (conversão).

Insight Estratégico

A escala como argumento de autoridade. Para atrair “grandes líderes do setor”, o evento não podia parecer apenas um encontro local. O insight foi posicionar cada fórum regional como parte de um movimento tecnológico massivo que estava a mapear e transformar todo o Estado (os 645 municípios). O foco narrativo foi a macrovisão: dados, impacto territorial e inovação.

Solução Criativa

Criamos um sistema visual que equilibra a sobriedade exigida pelo setor público com o dinamismo do setor tecnológico.

• A Estética “Tech-Corporate”: Utilização de uma paleta de cores institucional (verde e azul marinho, transmitindo sustentabilidade e segurança) contrastada com laranjas vibrantes para os Call to Actions (CTAs).

• O Sistema Modular (Templates): Como o evento viajava por várias cidades, a direção de arte focou-se em criar um sistema de design altamente escalável. A mesma estrutura visual base podia ser rapidamente adaptada para refletir a arquitetura e os dados específicos de Barueri, Ribeirão Preto ou Araçatuba, mantendo a consistência da marca “SmartCity”.

• Narrativa Visual com Dados: Uso de mapas de satélite, carrosséis digitais e tipografia sólida para ancorar o tema de “Cidades Inteligentes”.

A Execução

A campanha foi projetada para impacto e funcionalidade em múltiplos pontos de contacto:

• Motion Graphics de Alto Impacto: A direção dos vídeos promocionais evitou os típicos “vídeos de stock de empresários”. Em vez disso, utilizamos animações dinâmicas com mapas em 3D, zooms territoriais e tipografia cinética grande (”100 Cidades”, “645 Cidades”) para criar um sentimento de magnitude e urgência.

• Materiais de Conversão: Design de peças de social media e painéis com foco total na clareza. Organização hierárquica rigorosa das informações vitais (Data, Local, Formulário de Inscrição/QR Code) e gestão impecável da inserção de logos de múltiplos parceiros e governos sem poluir a peça.

O Meu Papel como Diretor de Criação

• Sistematização da Marca: Criação do modelo mestre (master template) para o desdobramento da campanha ao longo de todos os meses do roadshow.

• Direção de Motion e Arte: Liderança na narrativa visual dos vídeos teaser, garantindo que o ritmo da edição transmitia inovação e escala.

• Gestão de Stakeholders: Garantir que a comunicação visual cumpria as exigências estritas de exibição de logótipos de dezenas de prefeituras, governos estaduais e patrocinadores de peso como Hikvision e Geopixel.

Expediente

Direção de Criação: Vinícius Novaes (MegaBuzz Estúdios)

Motion Design: Paulo Silva (@paulosilvat)

Cliente: SmartCity Business America

Resumo do Projeto

Desenvolvimento de Branding, Arquitetura de Informação e UI/UX Design para o “ID Sampa”, o portal de identidade digital unificada da Cidade de São Paulo, focado em simplificar o acesso do cidadão aos serviços públicos.

O Desafio

O desafio tecnológico e de design era unificar múltiplos bancos de dados (saúde, urbanismo, assistência social) numa única “porta de entrada” para o cidadão. O design precisava de transmitir segurança institucional e, ao mesmo tempo, garantir acessibilidade universal (design inclusivo para todas as idades e níveis de literacia digital).

Insight Estratégico

Confiança através da clareza. Num projeto governamental, a fricção gera desconfiança. O insight que guiou a direção de criação foi transformar um ecossistema de dados complexo numa interface tão simples e intuitiva quanto uma aplicação bancária moderna. O cidadão não precisa de entender como as “bases temáticas” da prefeitura se conectam no backend; ele só precisa de uma interface limpa que diga “Meus Dados” ou “Segurança”.

Solução Criativa

A solução assentou em dois pilares: Identidade Institucional e Usabilidade.

• O Símbolo (A Marca): Criámos um logótipo direto e universalmente compreensível. A união de um escudo (simbolizando proteção e segurança de dados) com uma impressão digital (simbolizando a identidade única do cidadão). A paleta de cores foca-se num vermelho institucional e azuis profundos, transmitindo seriedade e rigor.

• Sistema Escalonável: A marca foi desenhada para se adaptar a diferentes níveis de hierarquia do sistema, com variações claras para o “Cadastro” geral e para os perfis de “Administrador”.

• Arquitetura de Informação: Como visível nos fluxogramas de serviço, traduzimos a complexa rede de dados da prefeitura (Cadastro Base vs. Cadastro de Uso) numa hierarquia visual simples para o utilizador final.

A Execução

A direção de arte focou-se na clareza extrema (UI) e na jornada do utilizador (UX):

• Foco na Acessibilidade: Interfaces de alto contraste, tipografia de grande legibilidade e botões de ação (CTAs) inconfundíveis (ex: “Entrar com gov.br”). O cabeçalho inclui opções nativas de acessibilidade (tamanho de fonte, contraste).

• Painel de Controlo (Dashboard): Em vez de menus textuais exaustivos, a tela principal utiliza iconografia oversized (Sorriso para o perfil, Escudo para segurança) para guiar o olhar.

• Gamificação Institucional: Visualização clara do nível de verificação da conta (Bronze, Prata, Ouro), incentivando o cidadão a completar o seu perfil para aceder a mais serviços, utilizando o mesmo modelo cognitivo do sistema federal.

O Meu Papel como Diretor de Criação

• Liderança de UX/UI: Supervisão do desenho de interface e garantia de que os requisitos técnicos da equipe de desenvolvimento se traduziam numa experiência amigável para o cidadão.

• Estratégia de Branding: Criação do conceito visual (Escudo + Impressão Digital) e do manual de identidade para uma aplicação governamental de larga escala.

• Design de Serviço: Facilitação entre as necessidades da prefeitura de recolher dados estruturados e a necessidade do cidadão de ter um processo de onboarding sem frustrações.

Expediente

Direção de Criação: Vinícius Novaes (Prodam-SP)

Cliente: Prefeitura da Cidade de São Paulo

Resumo do Projeto

Criação de Personal Branding, sistema de identidade visual e direção de arte 360º (digital e físico) para Luiza Rodas, especialista em viagens e consultoria de experiências de luxo.

O Desafio

O mercado de consultoria de viagens e criadores de conteúdo de turismo é altamente saturado. O desafio de negócio era reposicionar a marca pessoal de Luiza Rodas para atrair um público High-Net-Worth (clientes de alto padrão), distanciando-a da imagem de uma “consultora de viagens tradicional” e posicionando-a como uma curadora de lifestyle e experiências exclusivas. O design precisava de justificar um ticket médio elevado.

Insight Estratégico

Vender o “quem”, não apenas o “para onde”. No mercado de luxo, a confiança e a curadoria pessoal são os maiores ativos. O insight foi tratar a marca de Luiza Rodas não como uma empresa de turismo, mas como uma marca de alta-costura ou de hospitalidade premium. A viagem começa no primeiro ponto de contacto visual.

Solução Criativa

Desenvolvemos uma marca sofisticada e feminina conforme o desejo da Luisa Rodas.

• O Símbolo: Criámos um monograma elegante que remete para uma borboleta (simbolizando transformação e liberdade de explorar o mundo), coroada com um elemento de excelência e exclusividade.

• O Sistema Visual: Para garantir que a marca funcionava em qualquer contexto premium, desenvolvemos um sistema de logótipos altamente escalável (versões horizontais, selos, crachás) suportado por uma paleta de cores rica (tons terra, verdes esmeralda, rosas profundos e cinzentos chumbo) que foge aos típicos “azuis de aviação” do setor.

• O Tom de Voz Visual: A direção de arte fotográfica e os moodboards misturam a estética de editorial de moda com diários de viagem personalizados (texturas de papel, selos de passaporte, bilhetes), criando uma sensação de “Boutique Concierge”.

A Execução

A direção de criação garantiu uma experiência omnichannel coerente:

• Físico (Unboxing da Experiência): Design de touchpoints de altíssima qualidade, incluindo packaging (sacos premium), papelaria institucional, cadernos de viagem e até propostas de brindes em pele (porta-passaportes, etiquetas de bagagem).

• Digital (Conteúdo e Autoridade): Criação de um grid e templates para redes sociais que equilibram fotografias aspiracionais com conteúdo educativo/informativo de alto valor (ex: “Carrosséis de Dicas de Segurança”), estabelecendo a Luiza como uma autoridade no assunto.

O Meu Papel como Diretor de Criação

• Estratégia de Branding: Definição do posicionamento visual premium e desenvolvimento de todo o ecossistema da marca (guias de estilo, paletas, tipografia).

• Direção de Arte (Físico e Digital): Criação dos designs e dos materiais impressos e digitais.

• Visão de Negócio: Alinhamento das peças criativas com o objetivo da cliente de aumentar a perceção de valor dos seus pacotes de consultoria.

Expediente

Direção de Criação: Vinícius Novaes (MegaBuzz Estúdios)

Cliente: Luisa Rodas (@luiza.rodas)

Resumo do Projeto

Criação da identidade visual e direção de campanha digital para o “Bloco Dejavu”, um evento de pré-Carnaval focado em networking e geração de negócios para executivos e empreendedores.

O Desafio

Como promover um evento de networking corporativo na época mais festiva do ano, sem cair no cliché do “evento de negócios aborrecido” e, ao mesmo tempo, garantir a venda de ingressos (focados num público B2B / Executivo)? Era necessário criar uma marca que fosse atrativa, divertida, mas que gerasse confiança para patrocinadores de peso (como GVAngels e grupos de investimento).

Insight Estratégico

A nostalgia como quebra-gelo corporativo. A época de Carnaval já é, por natureza, descontraída. Para juntar executivos e investidores de forma orgânica, o conceito “Dejavu” foi criado apelando à memória afetiva das décadas de 80 e 90. Os elementos retro criam um terreno comum emocional, facilitando a “geração de negócios” num ambiente puramente festivo.

Solução Criativa

Desenvolvemos uma identidade visual vibrante e pop. Em vez dos tradicionais pandeiros e passistas, a direção de arte focou-se em ícones de uma geração: cubos mágicos, cassetes, skates e vinis, misturados com elementos carnavalescos subtis.

Para a campanha digital, a estratégia foi desenhada para conversão e performance:

• Uso de cores de alto contraste para parar o scroll nas redes sociais.

• Textos focados em escassez e urgência (”50% de desconto nos 20 primeiros”, “Últimos Abadás”).

• Estratégia de rastreamento com cupões de desconto específicos (ex: 179BPM) para medir o retorno de influenciadores ou parceiros.

A Execução

A campanha viveu primariamente no digital. Dirigi a criação de um pacote robusto de Motion Graphics para múltiplos formatos (Stories/Reels e Feed). O dinamismo dos vídeos, aliado a uma trilha sonora de samba-enredo acelerada, transmitiu a energia do evento enquanto mantinha a legibilidade clara das chamadas para ação (CTA) direcionando para a plataforma Sympla.

O Meu Papel como Diretor de Criação

• Estratégia e Conceito: Definição da linha visual retro/nostálgica para alinhar com o naming “Dejavu”.

• Direção de Arte e Motion: Execução direta das peças finais, garantindo o equilíbrio entre a festa e a clareza da mensagem comercial.

• Liderança: Coordenação entre a equipa de design e a equipa de performance/tráfego pago para garantir a entrega dos formatos corretos no tempo certo.

Expediente

Direção de Criação: Vinícius Novaes (MegaBuzz Estúdios)

Cliente: Petterson Carvalho (179bpm Ventures)